O presente relato de experiência apresenta atividades e pesquisas desenvolvidas no âmbito do Programa Institucional de Bolsa de Iniciação à Docência (PIBID) em Artes Visuais do Instituto Federal de Ciência e Tecnologia do Ceará. Trata-se de uma pesquisa qualitativa, voltada ao ensino, com abordagem interdisciplinar e ênfase em práticas descolonizadoras. A coleta de dados ocorreu por meio de observações em sala de aula, registros em diário de campo, atividades práticas e devolutivas espontâneas dos alunos. As ações foram fundamentadas na Abordagem Triangular de Ana Mae Barbosa, na pedagogia descolonizadora de Rosemary Godoi, na crítica sociocultural de Teresa Torres de Eça e nos estudos sobre identidade visual de Felipe Aristimuño. As práticas envolveram a apreciação de símbolos Adinkra (Gana), grafismos Huni Kuin (povo indígena brasileiro) e discussões sobre moda como arte e protesto, inspiradas na estilista Zuzu Angel. A pesquisa teve como tema a construção identitária de estudantes do 6º ano do ensino fundamental, em uma escola da rede municipal de Fortaleza (CE), por meio de práticas artístico-culturais. O objetivo foi investigar como o ensino de artes pode favorecer processos de autoconhecimento e ampliar o repertório simbólico e visual em contextos escolares vulneráveis. O problema central consistiu em refletir sobre as limitações desse repertório e como isso impacta o desenvolvimento de uma identidade crítica e autoral. Os resultados indicam que práticas artísticas contextualizadas, alinhadas à realidade social dos alunos e fundamentadas em pedagogia crítica e inclusiva, fortalecem a autoestima, a consciência cultural, a autoria e o senso de pertencimento. Assim, o ensino de artes visuais consolida-se como espaço de formação identitária e cidadã, beneficiando estudantes e futuros professores, reafirmando o PIBID como espaço de formação docente e transformação social.
